Музей, ЗАГС, Средний Запад: топ-8 самых необычных показов UFW 19-20

44 сезон Ukrainian Fashion Week подошел к концу и LeMonade вспоминает самые яркие и необычные показы Осень-Зима 2019/2020.

Соблазнительный будуар от FROLOV & SOVA, LAKE STUDIO и многоликую Еву Харрингтон, Жана Грицфельдта с щепоткой свадебного фарса, GASANOVA в декорциях музейной экспозиции, FLOW THE LABEL, следующего по стопам Тома Сойера, GUNIA PROJECT и этнический перформанс, DZHUS, изучающую анатомию и трансформацию, и ROUSSIN, которая напоминает как важно громко крикнуть, что “Живой!”.

FROLOV & SOVA

Благотворительная коллаборация “FOR LOVE” FROLOV & SOVA была приурочена к 14 февраля и вдохновлялась яркой жизнью и творчеством Фредди Меркьюри. На входе всем гостям были вручены красные атласные подушки с рекомендацией устраиваться там, где удобно. У главного подиума гости окунулись в атмосферу любви и интимности: красный свет, шелк, раскиданные матрасы, музыка и медленно проплывающие модели транспортировали всех в огромный будуар. Гости перестали быть простыми наблюдателями, а стали частью модного представления, граничащим с эротическим арт-перформансом.

LAKE STUDIO

Дизайнеры Анастасия Рябоконь и Олеся Кононова, которые для своих показов всегда выбирают интересные локации, в этот раз выбрали в культурно-художественный центр Art Area для проведения шоу. Специально для показа зал был украшен экранами с цветочной графикой Нины Денисовой. С экранов цветы художницы воплотились в принтах коллекции, появляясь на юбках, блузах и асимметричных платьях. А сама коллекция вдохновилась фильмом “Все о Еве”, и главной героиней, которая меняет маски, чтобы добиться желаемого.

JEAN GRITSFELDT

Накануне Дня влюбленных дизайнер Жан Грицфельдт представил свою самую романтическую коллекцию — “Hirko!”. Завершающим кирпичиком в создании нужного настроения стал выбор локации для шоу – Киевский центральный ЗАГС, где гостей показа ожидало фантасмагорическое шоу. Здесь были и принты “Love is”, и сердечки, и фата, и белые лебеди, и, конечно, ковер. Что еще нужно для создания атмосферы настоящей свадьбы?

GASANOVA

Дизайнер Эльвира Гасанова решила поменять привычный подиум и представила коллекцию “Сила чистоты” в виде перформанса, где каждый присутствующий превращался в посетителя музея. Модели и скульптуры стали частью экспозиции, а медленно прохаживающиеся гости могли сфотографировать и рассмотреть наряд в мельчайших подробностях. После завершения презентации показ продолжился традиционным дефиле.

FLOW THE LABEL

Flow The Label на своих показах удивительно умеет создать уютную ламповую атмосферу. Вдохновением для новой коллекции Виктории Баланюк послужила жительница большого города, у которой как у Тома Сойера: каждый день – приключение. Показ проходил в декорациях импровизированного Среднего Запада, с кустарниками, камышами, полевыми растениями и забором (скорее всего недокрашенным), а модели, как фэшн-сорванцы, расслабленно прохаживались мимо гостей.

GUNIA PROJECT

Проект Gunia Project представили свою новую коллекцию “Стекло” в музее декоративно-прикладного искусства Украины. Были представлены знаковые шелковые платки и каре с принтами, где изображения деталей или характеров образов на стекле становятся основой орнамента. Представлена коллекция предметов декора и посуды из керамики и гутного стекла. Все это в обстановке музея, с ароматами натуральных тканей, дерева, свежеиспеченного хлеба и презентацией в формате перформанса походило на целое таинство. Гости стали свидетелями театрализованного рабочего процесса, где артисты фольклорной группы “Щука-Рыба” проводили инвентаризацию предметов коллекции, и пели украинские песни.

DZHUS

Дизайнер Ирина Джус продолжает играть с геометрическими формами и сложными трансформациями. Эта коллекция посвящена анатомии как отправной точке дизайна DZHUS. Триумф функциональности и синергии – эта концепция легла в основу сложных конструкций-трансформеров, напоминающих экзоскелеты. Каждая вещь имеет до 10 трансформаций, поэтому показ проходил не в формате дефиле, а как презентация, где одна вещь путем несложных манипуляций превращается в другую, что как никогда актуально в эпоху потребления и перенасыщения вещами.

ROUSSIN BY SOFIA ROUSINOVICH

Бренд ROUSSIN затронул тему “цифрового поколения”. Коллекция под красноречивым название “Живой” напоминает о том, что каждый человек – настоящий, живой, со своими мыслями, проблемами, мечтаниями. В подтверждение основной идеи уникальности каждого человека, дизайнер дала полную волю моделям на подиуме, разрешив пользоваться смартфонами, танцевать, ходить куда им вздумается, сидеть на корточках, снимать селфи и видео, то есть вести себя, как в обычной жизни и показать, что ты – Живой.